New Worlds Emerge - an exhibition about video games

NEW WORLDS EMERGE handler om videospil, tilblivelsen af nye
virtuelle verdener og de unikke oplevelser der opstår når spillenes
fantasifulde og forførende scenarier folder sig ud.
Kom med bag kulisserne.

De seneste år har en række danske spilstudier sat Danmark og
dansk produceret spil på det internationale verdenskort. Spil som
Subway Surfers, Hitman, Inside og Deep Rock Galactic er berømte
verden over. Det er spil for alle aldersgrupper der bringer
mennesker på tværs af kloden sammen i nye former for fællesskab
med udgangspunkt i spillenes dragende verdener.

Udstillingen tager dig med bag kulisserne og ser nærmere på, hvad
der ligger før det færdige spil. Hvordan skabes en ny verden, man
får lyst til at fordybe sig i ud af ingenting? Hvordan kombinerer
spillenes lyde og visuelle elementer til stemninger som får spillere til
at fortabe sig i timevis? Hvordan designer man en fed spilkarakter?
Hvilke overvejelser ligger der bag spillets design og æstetik – og
ikke mindst – hvorfor drages vi af disse fantasifulde konstruktioner?
New Worlds Emerge giver indblik i skitser, overvejelser og det
bagvedliggende arbejde med udviklingen af videospil.

I samarbejde med en række berømte danske spilstudier
perspektiverer New Worlds Emerge nye former for innovation,
indlevelse og menneskelige relationer set gennem spillenes vidt
forskellige filtre.

New Worlds Emerge fejrer videospillets unikke dimension og er en
hyldest af den danske spilverden anno 2022!


Help us get better!

Photo: Skabertrang by Aftenskolen Fountain House at Den Sociale Blomsterhave, photo by Hans Vedsted. 

We are very curious to hear how your experience of this year’s Copenhagen Photo Festival was? What did you like? What would you like more of and how can the festival best meet your expectations in the future? 

As a festival that wants to evolve creatively and organically, meet our visitors in the best possible way and present new innovative exhibitions, emerging and established artists as well as present you with great events in a nice setting, we are always open to suggestions, constructive ideas and new partnerships. 

It only takes 5 minutes!

We therefore hope you will use 5 minutes of your time to fill out a short survey about your festival experience. You can also fill it out, if you did not attend. Either way you may have ideas, comments or suggestions for new paths or partnerships for the festival that could be interesting for us.

If you participate you get the chance to win two tickets for next year's festival. We will find the winner 15 August.

We look forward to hearing from you!  

Click here for the English survey

Klik her for at få spørgsmålene på dansk


Zanele Muholi: Zanele Muholi

Dansk tekst nedenfor

South African visual activist Zanele Muholi (b.1972) came to prominence in the early 2000s with photographs that told the stories of black lesbian, gay, bisexual, trans, queer and intersex lives in South Africa.

Today, Zanele Muholi is one of the most significant artists on the international scene. The exhibition at GL STRAND is the first major presentation of Muholi’s work to date in Denmark and includes more than 100 works documenting LGBTQI + in South Africa and presenting the full breadth of Muholi’s career to date. The Exhibition is organized by Tate Modern in collaboration with Kunstforeningen GL Strand, Copenhagen and Bildmuseet at Umeå University.

From 18 to 23 June GL STRAND gives a 50% discount on the entrance to the Zanele Muholi exhibition if you can show them a festival ticket.

_________________

Den sydafrikanske fotograf og visuelle aktivist Zanele Muholi (f. 1972) brød igennem i starten af 00’erne med fotografier, der dokumenterer sorte lesbiske, homoseksuelle, biseksuelle, trans-, queer- og interseksuelles liv i Sydafrika.

I dag står Zanele Muholi som en af den internationale kunstscenes mest betydningsfulde kunstnere. Udstillingen i GL STRAND er den første store præsentation af Muholis værk til dato i Danmark og inkluderer mere end 100 værker, der dokumenterer LGBTQIA+ i Sydafrika. Udstillingen dækker hele kunstnerens produktion, herunder også helt nye værker og er udviklet af Tate Modern i samarbejde med Kunstforeningen GL STRAND og Bildmuseet, Umeå Universitet.

I perioden 18.6-23.6 giver GL STRAND 50% på entrébilletten til den nyåbnede ”ZANELE MUHOLI” udstilling, når du viser din billet til Copenhagen Photo Festival. 


LEE MILLER - Fotograf. Icon. Surrealist.

Elizabeth "Lee" Miller (1907-1977) var både som fotograf og som person normbrydende og levede et aldeles usædvanligt liv: Fotograf, model, forretningskvinden, gourmetkok, forfatter og krigskorrespondent. Hun levede et intenst liv i en verden i rygende forandring, og hun fangede den i sine fotografier: krigsreportager fra 2. Verdenskrig og surrealistiske kompositioner med bl.a. den foranderlige kvinderolle som tema. Med et enormt mod engagerede Miller sig i et væld af projekter, men mest af alt var hun en blændende god fotograf. 

I udstillingen LEE MILLER – Fotograf. Ikon. Surrealist fortæller Det Kgl. Bibliotek den vilde historie om Lee Millers liv og værk gennem 100 fotografier fra perioden 1929-1964 samt et væld af breve, dokumenter og magasiner, som ikke tidligere har været vist i Danmark. Udstillingen viser bredden i Millers værk: portræt- og modefotografi fra New York og Paris, landskabsfotografi, de gruopvækkende fotografier fra 2. Verdenskrig, såvel som fabelagtige fotografier af Millers kunstnervenner og bekendtskabskreds – Man Ray, Pablo Picasso, Colette, Max Ernst, Dora Maar med flere.


A Big Heartfelt Thank You

Video: Sonia Tomegros Regalado / @noia_de_mon

We want to thank everyone who made Copenhagen Photo Festival 2022 so very special. We are so happy for every single visit to the festival venue and at all the festival partner venues across Copenhagen and Scania – we are grateful you were part of this year's festival!

And of course we also want to thank everyone who made this year’s Festival Center so very special and worth the visit: Our three international solo artists, Hien Hoang, Alexandra Rose Howland and Krista Svalbonas, Tofu Collective’s exhibition at the Space Frame with Chinese artists Luo Yang and Lin Zhipeng, DMJX’s presentation of three photo journalistic talents Jesper Houborg, Louise Herrche and Mads Frost, Odesa Photo Days’ two exhibitions Granny by Olena Morozova, the group exhibition The Thin Line and the Norwegian curator Charlotte Wiig’s group exhibition of a host of female photographers called A Female Gaze and not least the five selected FUTURES Nordic Talents, Iben Gad, Tine Bek, Oscar Scott Carl, Inuuteq Storch and Luna Scales.

Thank you to our generous supporters and helping hands

We are also grateful for all the generous supporters financing the exhibitions: Københavns Kommune, Det Obelske Familie Fond, Creative Europe Programme, Nordic Counsel of Ministers and Værksted for fotografi as well as all the helpful and supportive volunteers and staff that make this festival physically appear at all.

Last but not least we want to thank everyone arranging events and exhibitions around Copenhagen and Scania from the many festival partner venues, the gallery walks and artist talks to DJ sets, sound and image equipment people and all the people engaging with the amazing world of contemporary photography – we genuinely appreciate your flexibility, engagement, good work and happy spirits – we love to make this festival with you!

Thank You! Click here to see all partners and supporters!